Instrumentalunterricht richtig planen – Teil 1: Evaluationen

Wie gelingt es uns, den Überblick über die Entwicklung einzelnen Schüler*innen zu behalten? Wann hat meine Schülerin das letzte Mal mit Pedal gespielt? Welche Fingerübungen hat Schüler X als letztes gespielt?

Das sind Fragen, über die du früher oder später nachdenkst, wenn du deine Schüler*innen gut unterrichten möchtest.

„Gut unterrichten“ heißt für mich (neben einigen anderen Dingen), dass ich einen guten Überblick über bisherige Ergebnisse habe und damit die die nächsten Schritte für wichtige Fähigkeiten planen kann. Dazu gehören Lesevermögen, Rhythmusgefühl, Übegewohnheiten, Spieltechnik, musikalische Interpretation oder kreative Fähigkeiten wie Improvisation und Leedsheet-Spiel.

Das passiert in einer Evaluation. Diese ist Teil meines Planungskreislaufs, den ich dir in dieser dreiteiligen Serie über meine Unterrichtsplanung vorstellen möchte.

Vielleicht möchtest du beim Begriff „Unterrichtsplanung“ schon wegklicken und denkst, dass du die Zeit dafür gar nicht hast.  Das du lieber spontan und kreativ bist und die Schüler*innen eh nicht üben und deine Planung zunichtemachen.

Doch wenn du dich schon mal gefragt hast, wie du die vielen Fäden deines Unterrichts im Blick behalten kannst und du deinen Unterricht stetig verbessern möchtest, wirst du hier ein paar Ideen finden.

Denn auch du hast mit Sicherheit gemerkt, dass es überall von tollen Ideen wimmelt, diese sich aber oft nur schwer in den Unterricht integrieren lassen. Das Reflektieren über deinen Unterricht, wie zum Beispiel durch Evaluationen, kann dir dabei helfen die passenden Maßnahmen herauszufiltern. Ohne das du dich verzettelst!

Ich mag es zu planen und Strukturen zu entwickeln, doch ich habe immer erfolglos nach Anleitungen für die Unterrichtsplanung gesucht. Da es nichts in der Richtung gibt, teile ich gern meine Erfahrungen und Systeme mit dir. So hast du einen erprobten Weg und musst nicht das Rad neu erfinden. Nimm dir das, was dich anspricht und probiere es aus.

Im folgenden Abschnitt erzähle ich über meine Suche nach Struktur und Anleitung. Falls dich mehr die praktische Umsetzung interessiert, scrolle darüber hinweg.

Wie ich ein Planungsnerd wurde

Als junge Lehrerin war ich fest entschlossen meine Schüler*innen richtig gut auszubilden. Deshalb las ich Fachbücher, unter anderem auch „Was ist guter Instrumentalunterricht?“ vom Musikpädagogik-Professor Anselm Ernst.

Er schrieb, dass er 12 Lernfelder als Teil eines guten Unterrichts betrachteten würde. Dazu gehören Zusammenspiel, Werkerarbeitung, Improvisieren, Blattspiel, Spieltechnik, Komponieren, Körperschulung, Rhythmusschulung, Musiklehre, Gehörbildung, Werkanalyse und Musikgeschichte. (S.17)

Auf jeden Fall! Aber wie sollte das alles nur in den Unterricht passen?

Meine Lehrerin hatte dies auf jeden Fall nicht alles unter bekommen…

Und auch meine Unterrichtsstunden reichten oft nur zum Besprechen der Hausaufgaben und für die Einführung eines neuen Stückes.

Was machte ich falsch?

Bei Anselm Ernst las ich: „Manchem mag es erscheinen, dass die zwölf Lernfelder den Unterricht mit einer erdrückenden Inhaltsfülle bedrängen. Aber bedenken wir einmal, was eine geschickte Planung immer wieder zu Wege bringt.“ (S. 18)

Ja, ich gehörte definitiv zu diesen „manchen“ und fragte mich, wie denn jetzt genau so eine „geschickte Planung“ aussehen könnte. Oder wie genau ich diese Lernfelder einführen und vermitteln sollte. Doch darauf fand ich keine Antworten. Auch nicht in anderen Fachbüchern.

Ich habe also einige Jahre und Unterrichtsstunden gebraucht, bis das ich meine Version von „geschickter Planung“ gefunden hatte. Immer wieder fand ich hier und da ein Puzzleteil, dass ich testete und für mich anpasste.

Heraus kam ein Planungs-Kreislauf, der so aussieht:

Diesen Planungskreislauf habe ich nicht über Nacht entwickelt und ich habe immer wieder neue Formulare entworfen und ausprobiert, bis das ich zufrieden war.

Dabei habe ich auch darauf geachtet, dass die Planung möglichst zeitsparend abläuft. Ich habe nämlich definitiv keine Langeweile… Und du bestimmt auch nicht.

Als Startpunkt finde ich die Evaluation sehr hilfreich. Wo steht der Schüler und -welche Ideen und Wünsche habe ich (und er) für seinen Unterricht?

Was ist eine Evaluation?

Ich habe ChatGPT nach einer Definition befragt:

„Eine Evaluation im Bildungsbereich bezeichnet den systematischen Prozess, bei dem Bildungsmaßnahmen, -programme oder -prozesse analysiert und bewertet werden. Ziel ist es, die Qualität und Wirksamkeit von Lehr- und Lernprozessen zu überprüfen und zu verbessern. „

In einer Evaluation analysiere ich den Klavierunterricht, bewerte ihn und plane anschließend neue oder weitere Ziele und Maßnahmen.

Wie du deine Schüler*innen evaluieren kannst

Meine Empfehlung an dich wäre, dass du einen Testlauf mit drei bis fünf Schüler*innen startest. Wähle Schüler*innen aus, die bereits normale Literatur spielen, also aus der Klavierschule raus sind. Genau hier ist es ganz allein unsere Aufgabe die Fähigkeiten unserer Schüler*innen weiterzuentwickeln. Und wir können schnell den Überblick verlieren.

Die Evaluationen führe ich halbjährlich, Ende Januar und vor den Sommerferien, durch. Wenn du gerade startest, kannst du aber auch genau jetzt eine erste Bestandsaufnahme machen und dann in den Rhythmus kommen. Wichtig ist, dass du größere Zeiträume zusammenfasst und schaust, wie sich die Schüler*innen entwickelt haben.

Das Evaluieren geht mir dank meiner Unterrichtsnotizen leicht von der Hand. Falls du keine schriftlichen Aufzeichnungen hast, trage das ein, was dir spontan einfällt und nimm den Evaluierungszettel mit in die Stunde, um den Schüler oder die Schülerin auf die offenen Punkte hin zu beobachten.

Du hast zwei Vorlagen zur Auswahl. Mit einem Klick auf die Grafiken kannst du sie dir kostenlos als PDF herunterladen.

In der neuen Variante (2026) siehst du die Ergebnisse beider Halbjahre übersichtlich auf einer Seite. Die gelernten Stücke schreibe ich hier nicht auf, da wir die Listen der 40 Piece Challenge nutzen.

Erklärungen zu den Bereichen (diese können sich auf den Formularen leicht unterschieden):

Zu Beginn kannst du einige Informationen über den*die Schüler*in eintragen. Zum Beispiel Name, Alter, Datum und welche Hefte in Gebrauch sind.

Es folgt die Einteilung in eine Schwierigkeitsstufe, bei der ich mich an das System von Jane Magrath orientiere. Außerdem vermerke ich gern die Anzahl der gelernten Stücke. Ich möchte darauf achten, dass es nicht zu wenige Stücke sind und Schüler ausreichend Erfahrungen sammeln können.  Falls du dich fragst, warum mir das wichtig ist, findest du mehr Informationen dazu im Artikel über die 40 Piece Challenge.

Beim Punkt Üben notiere ich, wie oft die Schüler ungefähr durchschnittlich üben. Da alle Schüler die Übe-Liste nutzen, kann ich es dort Woche für Woche verfolgen und notiere mir dies in mein Protokollheft. Zusätzlich schreibe ich hier auch alles andere auf, was mir zum Üben einfällt.

Auffälligkeiten in den Bereichen Lesen und Rhythmus fasse ich in einer Zeile zusammen, da die Schüler ja aus dem Gröbsten Anfängerstadium rausgewachsen sind.

Der Bereich Haltung und Technik ist recht groß gefasst. Ich gehe meine Unterrichtsnotizen durch und schaue, ob ich etwas zum Thema Unabhängigkeit, Finger- oder Sitzhaltung, Sicherheit beim Lagenwechsel, Anschlag, Artikulation oder Geläufigkeit geschrieben habe.

(Nur im ersten Formular) In der Zeile Fingerübungen vermerke ich dann, ob und welche Übungen gespielt wurden. So sehe ich, welches Thema als nächstes dran ist. Falls die Zeile leer bleibt, weiß ich, dass ich mir in der Planung dringend Gedanken zur nächsten Übung machen sollte.

Bei Dynamik und Ausdruck gehe ich wieder meine Notizen durch und fasse meine Beobachtungen zusammen. Wie werden die dynamischen Bemerkungen umgesetzt? Wie gut klappt die Betonung auf 1, das Ritardando oder die Balance der Stimmen? Ohne diese Fähigkeiten ist keine überzeugende Interpretation möglich.

Das Pedal wird in den unteren Leveln seltener verwendet, deshalb vermerke ich hier, ob die Schüler im letzten Halbjahr den Pedalgebrauch üben konnten und ob es damit Probleme gab.

Der Einsatz des Metronoms muss nicht ständig, doch immer wieder mal trainiert werden. Nur dann kann dieses Hilfsmittel im Ernstfall auch eingesetzt werden. Damit ich dies nicht aus den Augen verliere, kann ich hier festhalten, ob es in den letzten Monaten im Einsatz war. Hier findest du ein paar Gedanken und Tipps zur Einführung des Metronomgebrauchs.

Das Auswendigspiel möchte ich auch im Auge behalten. Übrigens gibt es tolle Stücke, die extra zu diesem Zweck komponiert wurden. Die Literaturtipps findest du im Artikel „Auswendigspielen – aber wie?“

(Nur im ersten Formular) In der Zeile Aktionen notiere ich, welches Aktionsthema meine Schüler in welchem Level mitgemacht haben und wie es gelaufen ist. Eine Aktion ist zum Beispiel die One Minute Challenge für sicheres Notenlesen.

(Nur im ersten Formular) Unter neu gelernt halte ich alles Mögliche fest. Zum Beispiel das erste Mal staccato gegen legato, der erste Lagenwechsel oder rhythmische Neuheiten wie die Fermate oder Sechzehntelnoten.

(Nur im ersten Formular) Unten auf der Seite schreibe ich die gelernten Stücke auf und vermerke eventuell die Takt- und Tonart, ob das Pedal oder das Metronom eingesetzt oder ein Stück auswendig gelernt wurde.

Auswertung der Evaluation

Jetzt hast du einen Überblick über den Entwicklungsstand. Wahrscheinlich sind dir einige Bereiche aufgefallen, auf die du im nächsten Halbjahr eingehen und verbessern möchtest.

Schreibe dir deine Ideen für Übungen und Maßnahmen unten, vielleicht mit einem andersfarbigen Stift, auf. Das zweite Formular hat dafür einen eigenen Bereich.

Das muss wirklich nicht umfangreich sein, ein paar Stichpunkte reichen. Und dann kannst du in die Vorbereitung gehen.

Die Ziele trage ich mir dann in die Blockplanung ein. Das ist meine Unterrichtsvorbereitung für den nächsten Stundenblock, also die Zeit zwischen zwei Ferienphasen.

Dort kann ich sie immer wieder sehen und so die kommenden Unterrichtsstunden vor. Genau darum geht es im zweiten Teil meiner Planungsserie.

Wie mein Protokoll aussieht, auf dem ich meine Notizen in den Stunden festhalte, findest du im Artikel über das Stundenprotokoll.

Schreibe deine Fragen oder auch Erfahrungen mit der Planung gern in die Kommentare.

Und ein letzter Gedanke, mit dem ich mich verabschieden möchte:

Ein Plan bedeutet, dass du weißt, wo du hin willst und dir dafür einen Weg überlegt hast. Es bedeutet nicht, dass deine Planung in Stein gemeißelt ist oder unbedingt zu einem bestimmten Zeitpunkt umgesetzt sein muss.

Dieser Artikel erschien das erste Mal am 12.08.2016.

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